سبک شناسی دوره اول

سناریو و داستان کامل مربوط به دوره های تاریخی و سبک های هنری و ارتباط آنها با صنعت مد و طراحی لباس همراه با مثال. سناریو: "تکامل مد: سفری در میان سبک های هنری و دوره های تاریخی" دنیای مد عمیقاً با تاریخ، فرهنگ و هنر در هم آمیخته است. طی قرن‌ها، تغییر مناظر جنبش‌های هنری و رویدادهای تاریخی بر نحوه لباس پوشیدن مردم تأثیر گذاشته است، از لباس‌های سلطنتی رنسانس تا بیانیه‌های جسورانه لباس‌های خیابانی مدرن. این سفری در زمان است که در آن سبک هنری هر دوره اثری پاک نشدنی در طراحی مد و لباس بر جای گذاشت. 1. رنسانس: ظرافت کلاسیک با جزئیات پیچیده روبرو می شود دوره زمانی: قرن 14 تا 17 دوره رنسانس با احیای آرمان های کلاسیک یونان و روم تعریف شد. هنرمندانی مانند لئوناردو داوینچی، میکل آنژ و رافائل دیدگاهی از شکل انسانی، تقارن و زیبایی ارائه کردند که در همه زمینه های زندگی از جمله مد گسترش یافت. تأثیر مد: در دوران رنسانس، مد به نمادی از موقعیت و ثروت تبدیل شد. لباس‌ها با پارچه‌های غنی مانند مخمل، ابریشم و پارچه‌های ابریشمی که اغلب با نخ‌های طلایی و نقره‌ای تزیین شده بودند، به طرز پیچیده‌ای طراحی شده بودند. مد آن دوران تحت تأثیر پارچه‌های روانی بود که در مجسمه‌های یونان باستان دیده می‌شد، با لایه‌ها و چین‌هایی که شبح انسان را برجسته می‌کرد. مثال: کرست، مشخصه مد رنسانس، برای شکل دادن به نیم تنه و برجسته کردن باسن، با الهام از بدن ایده آلی که در هنر رنسانس دیده می شود، معرفی شد. علاوه بر این، لباس‌های مجلل پوشیده شده توسط زنان، اغلب با آستین‌های پف کرده و یقه‌های بلند، عظمت هنر آن دوره را منعکس می‌کرد و هم نجابت و هم ظرافت را منعکس می‌کرد. 2. باروک و روکوکو: مجلل و اسراف دوره زمانی: 17 تا اواسط قرن 18 سبک‌های باروک و روکوکو از رنسانس پیروی کردند که نشان‌دهنده گرایش‌های دراماتیک، تزئینی و عجیب در هنر و معماری است. هنرمندانی مانند Caravaggio و Peter Paul Rubens رنگ‌های غنی و عمیق، نورپردازی شدید و بافت‌های دقیق را به نمایش گذاشتند که همه این‌ها بر شکوه مد آن دوره تأثیر گذاشت. تأثیر مد: مد باروک با دامن‌های حجیم، توری‌های استادانه و تزیینات طلاکاری شده در مورد عظمت و زیاده‌روی بود. روکوکو، که در قرن هجدهم ظهور کرد، این کار را بیشتر انجام داد و رنگ‌های پاستلی، گلدوزی‌های استادانه و پارچه‌های ظریف و مطبوع را ترجیح داد. سبک روکوکو در مد بر زنانگی با لباس‌های استادانه مانند دامن‌های گشاد و لباس‌های فرانسوی تأکید می‌کرد. #آموزش#استایل#فشن#خلاقیت#لباس#سبک_شناسی مثال: ماری آنتوانت، ملکه فرانسه، به نماد مد روکوکو تبدیل شد. لباس‌های مجلل او که اغلب با پاپیون، توری و نقش‌های گل آراسته می‌شد، نشان‌دهنده شکوه سبک‌های هنری آن دوران بود. استفاده از ابریشم، ساتن و توری در کمد لباس او الگوهای پیچیده و رنگ‌های پاستلی ملایمی را که در نقاشی‌های روکوکو دیده می‌شود، منعکس می‌کرد. 3. نئوکلاسیک: سادگی و ظرافت دوره زمانی: اواخر قرن 18 تا اوایل قرن 19 در واکنش به افراط در باروک و روکوکو، جنبش نئوکلاسیک بر سادگی، تقارن و بازگشت به آرمان های کلاسیک با الهام از هنر و معماری یونان و روم باستان تاکید کرد. هنرمندانی مانند ژاک-لوئیس دیوید و ژان آگوست-دومینیک اینگر، چهره هایی را در ژست های خوددارتر و رواقی با تأکید بر زیبایی طبیعی به تصویر می کشیدند. تأثیر مد: مد در دوره نئوکلاسیک منعکس کننده خطوط تمیز و سادگی دوران باستان کلاسیک بود. زنان لباس‌های کمر بلندی می‌پوشیدند که از پارچه‌های سبک وزنی مانند خراطین ساخته شده بود که منعکس‌کننده پارچه‌های روانی بود که در مجسمه‌های باستانی دیده می‌شد. مردان کت‌های کوتاه‌تری با برش‌های ساده و کت‌های کمری انتخاب کردند که پایه و اساس خیاطی مدرن شد. https://youtu.be/C1_etEZgClk?si=c6VE2LpiMPlaqysM https://youtu.be/7gJdHg-24M4?si=PFpvtQToFb5A8Y_Q https://youtu.be/Tt0E_kloIpE?si=IUhAAb1_Too_Wr2o https://youtu.be/uuzDb3E2qlc?si=LxsPO7sO8viTVCaa @bonyadimag.ir/@fashion_marketing20/ @bonyadifashionschool bonyadimag.ir facebook/mehdibonyadi - bo73ni/tel/me